Чудесный миг на сцене и в сердцах
Весь мир – театр… Даже человек, далёкий от литературы XVI века, прекрасно помнит, кому принадлежат эти строчки.
Уильям наш Шекспир не зря в пьесе «Как вам это понравится» сравнил весь мир, что окружает современного (для него) человека, с актёром на сцене. Театральная сцена являет собой воплощение жизни, с её минусами и плюсами, взлётами и падениями. Сцена может посмеяться, поддеть, а порой и высмеять (что было наиболее характерно для времён Шекспира), но также дружески поддержать, научить, подсказать. И делает она это через актёров, которые каждый раз, выходя на подмостки, готовы поделиться своим талантом со зрителем.
Кто-то может сказать, что театр – это удел больших городов, столиц, областных центров. По-своему он будет прав, ведь именно они могут дать человеку возможность себя показать, раскрыть в различных образах и амплуа. Но и провинциальные города, подобные Шуе, не остаются в стороне. Да, в них нет крупных театров, но потребность людей в том, чтобы провести время, наблюдая за разворачивающимся на сцене действом, которое отражает нашу жизнь, встречается и в провинции.
Даже больше. Как показывает история культурной жизни города, потребность в театральных постановках у наших земляков побуждала создавать (и не раз) театральные проекты. Не все из них прошли испытание временем, но все, так или иначе, повлияли на идущих за ними. Мы, как сказал один любитель яблок из Британии, стоим на плечах предшествующих гигантов. И если спорить об авторстве этого выражения можно ещё долго, то идея того, что потребность к самоанализу и осмыслению своей жизни – через зеркало сцены, является бесспорной.
Про то, как необходим шуйскому зрителю театр и как он встречает такой способ развлечения, мы поговорили с режиссёром театра-студии «Новый день» Светланой Волковой.
– Светлана, совсем скоро на сцене Городского дома культуры «Новый день» выступит с программой «Вечер необычный, театральный». Это уже не первое выступление театра-студии, что ожидает зрителя в этот раз?
– Так получилось, что выступление затронет сразу несколько важных дат. Важных как для нас лично, так и для искусства вообще. Знаменательным предстоящим событием является День театра, который всегда в нашей стране отмечается с размахом. Рядом с этой датой стоит и День работника культуры. Тоже праздник, близкий нам. Пользуясь случаем, поздравляю всех творческих людей, отдавших себя театру и искусству!
Ну, и лично для нас март очень важен, потому что это день рождения театра-студии «Новый день»! Именно поэтому мы хотим порадовать зрителей комбинацией из спектакля «Юбилей» по одноимённому произведению Антона Чехова и литературно-музыкальной композицией, в которой наши актёры признаются в любви театру и зрителю.
– Произведение «Юбилей» относится к классике русской литературы. Но в репертуаре театра-студии есть и современные произведения. Зрителю уже знакомы «Деревенская комедия», «Профессионалы», «Будни шамана». Можно сказать, что образ «Нового дня» больше ориентирован на современную драматургию?
– Я бы не стала так утверждать, хотя, конечно, репертуар у нас не привязан только к классике. Мы, однако, планируем посвятить ей больше времени, например, произведениям Островского.
Проекты же, которые наш коллектив уже выставлял на суд зрителя, необычные, привлекательные, пусть и не по классическим произведениям писателей русской или иностранной литературы. Мы уделяем большое внимание новизне, открываем для публики современную прозу. Спектакли «Будни шамана», «Профессионалы», «Деревенская комедия» показывают современному зрителю понятную для него реальность, происходящую прямо здесь, рядом с ним. Это и юмор, и ирония, и мировоззрение. Ко всему прочему, классические произведения ставятся в огромном количестве самыми разными театрами. Это может заставить актёров копировать других, но не стоит себя сравнивать с кем-то.
Естественно, никто не ставит под сомнение значимость классических произведений, но и то, что сейчас есть талантливые писатели, забывать не стоит. Таким является, например, писатель Алексей Березин. Ознакомившись с его рассказами, было создано несколько сценариев, а через некоторое время зрители увидели наши новые работы. Сначала это был мини-спектакль «Совещание», в котором рассказывается история работы над проектом не самых профессиональных рекламщиков, затем постановка про египетского зодчего, полная иронии и отсылок на реальность.
Особенно приятно, что сам Алексей очень благодушно отозвался о проделанной нами работе. Когда писатель говорит слова благодарности – это очень мотивирует!
Как оказалось, часть спектакля «Профессионалы» ставили ещё в Великобритании, именно ту часть, которая у нас называется «Совещание», правда, под названием «Инженеры». Наша постановка, по мнению Березина, лучшая.
– Надо сказать, что наличие интереса к произведениям со стороны иностранных коллективов может создать интересную особенность – сравнить, как видят реальность в той же Великобритании и в России. Но вернёмся к нашему разговору. «Новый день» – это не только театр, но и студия. В ней происходит обучение актёрскому мастерству. Это находит отклик у людей, которые приходят? Они понимают, что не просто надо отыгрывать роль, но этому необходимо учиться?
– Конечно! Для нас это очень важный момент в работе. Новых людей нужно обучить актёрскому мастерству. Большинство театральных коллективов этому уделяют очень мало внимания или не уделяют вообще. Для нас – это наиважнейшая часть подготовки спектакля!
– Светлана, театр-студия создан и существует благодаря именно Вашей инициативе. Конечно, проделана серьёзная работа. Что было для Вас сложным, что оказалось неожиданно простым и лёгким?
– Кроме меня, по праву создателями театра-студии считаются ещё двое – это Павел Волков и Михаил Калугин. Это наше общее детище. Все те, кто задействован в подготовке выступления, создают «Новый день» своими руками. У нас есть свои звукорежиссёр, гримёр, костюмер. Театр не стоит на месте. Конечно, есть сложности. Какие? Ну, само собой, с финансированием, так как сборы столичных театров нам пока не «грозят». Проблема с «кадрами». Мы всё-таки в первую очередь энтузиасты. Хотя, не скрою, довольно высокого уровня работы и ответственности. Работа на сцене – это вообще подвиг: после рабочего дня приходить на репетиции и готовиться к спектаклям, делать декорации, шить костюмы, создавать реквизит и многое другое!
Но есть и плюсы. Нас знают, мы уже не первый раз участвуем в мероприятиях городских, областных и международных конкурсах и фестивалях! Стихотворение «Рождественская звезда» открывало Всероссийский фестиваль колокольного звона 8 января 2024. За плечами много проделанной работы, которая отмечена грамотами и благодарностями, дипломами лауреатов международных конкурсов отмечены спектакли и индивидуальные работы актёров, что даёт нам ещё больше уверенности в себе. Но самое главное – мы встретили большой отклик со стороны жителей города, многие из которых с большим удовольствием не только приходят на наши спектакли, но и помогают материально.
Наш спектакль «Анечка», действие которого происходит в годы ВОВ в тылу, заиграл совсем иными красками, когда был показан в Музее СССР в Палехе. Сам антураж эпохи создал особую атмосферу. Но даже когда спектакль идёт на сцене нашего ДК, мы всё равно стараемся, чтобы он был актуален времени, для чего используем настоящий реквизит той поры, например, примус, который передал Алексей Моряков, чемодан из Музея СССР и многое другое. Это показатель ответственности к работе и уважения к зрителю.
Стараемся с максимальной достоверностью погружать зрителя в другую эпоху.
От себя хочется добавить, что среди плюсов провинциальных театров есть такие, как более низкие цены на билеты по сравнению с театрами в крупных городах, что делает их более доступными для широкой аудитории. В провинциальных театрах часто происходит более близкое общение с актёрами после представлений, что создаёт более интимную атмосферу и позволяет зрителям лучше понять и оценить работу артистов. Провинциальные театры часто активно поддерживают местные творческие коллективы и талантливых артистов, что способствует развитию культурной жизни региона. В провинциальных театрах часто можно увидеть уникальные и оригинальные постановки, которые могут отличаться от стандартных репертуаров крупных театров и предложить зрителям новые и интересные идеи, что подтверждается театром-студией «Новый день». Посещение провинциального театра – это не только возможность насладиться высоким искусством, но и способ поддержать местное сообщество и его культурное наследие.
Создание любительского театра требует энтузиазма, труда и творческого подхода, но это может стать увлекательным и незабываемым опытом для всех участников. Для некоторых – ненадолго, а для кого-то –
и на всю оставшуюся жизнь.
От 27 Марта Александр ИПАТОВ, фото из архива «МС» и открытых источников.
